Что такое кулисы в машине: Что такое кулиса в коробке передач, где находится и для чего она нужна?

Как получить роль в рекламе

Источник фото: Джесси Балгли

Вам нравится выступать? Вы человек, который чувствует себя знакомым, даже незнакомым людям? Кто-то, кого постоянно спрашивают, поступали ли вы в такой-то колледж или из такого-то города? Если у вас есть одно из тех лиц или личностей, о которых люди думают, что они уже знают, карьера в коммерческой актерской деятельности может быть для вас, и Backstage здесь, чтобы помочь.

В этом руководстве мы поможем вам начать путь к развитию вашей коммерческой личности, созданию маркетинговой платформы для ее отражения и поиску идеальной работы. Вот разбивка того, что мы собираемся осветить. Давайте начнем!

Что такое действующая персона и как мне ее развить?

Действующая персона в рекламе — это особая личность, особенно из неизвестного, о которой вы вспоминаете задолго до того, как реклама закончится.

Если вы остановитесь и задумаетесь на мгновение о рекламе и коммерческих актерах, которые запомнились вам, они, вероятно, попадают в одну из двух категорий, включая вышеперечисленные и A-Listers, как Джордж Клуни в своей последней рекламе автомобиля. Неизвестные — это актеры, которые сумели пробиться на перенасыщенный рынок коммерческой рекламы и опередили других.

В качестве примера возьмем «Прогрессивную страховку» Фло, сыгранную актером-комиком Groundlings Стефани Кортни.С ее классической винтажной прической в ​​комплекте с синим оголовьем и помадой с огненно-красной помадой у нее определенно есть образ. Но именно бодрая личность Фло сделала Кортни, которая работает с Progressive с 2008 года, одним из самых известных на сегодняшний день коммерческих актеров.

Другие примеры включают в себя бывший Verizon-Спринт «Ты меня слышишь сейчас?» парень, Пол Маркарелли, чья торговая марка очков в черной оправе и подпись ухмылка стала синонимом сотовой компании после почти 10 лет и сотен рекламных роликов.

Возможно, вы также узнаете Джонатана Голдсмита, самого интересного человека в мире, известного благодаря пивному бренду Dos Equis, который, помимо довольно крутого титула, сумел подружиться с Бараком Обамой.

Несмотря на то, что эти коммерческие актеры проложили себе дорогу в своей рекламной индустрии, многие кино-, театральные и телевизионные актеры заняли первые места в рекламе. Все, от Брэда Питта, Мэтью МакКонахи и Кортни Кокс, до Бернадетт Питерс, Стива Карелла и Брайана Крэнстона, делали рекламу продуктов питания, мобильных телефонов, мыла и тампонов, и это лишь некоторые из них.

Независимо от того, как вы на это смотрите, рекламные ролики, а также необходимая для них подготовка и опыт — отличные места, чтобы порезаться перед камерой.

СВЯЗАННЫЕ:

В чем разница между съемками для рекламы и съемками для телевидения / театра / фильма?

Несмотря на то, что основное требование предоставления правдоподобного характера распространяется на всех медиумов, подход немного отличается, когда дело доходит до коммерческой деятельности.Режиссеры по кастингу чаще, чем в любой другой комнате для прослушивания, постоянно снимают личность, когда дело доходит до рекламы.

Они ищут кого-то, кто, да, является актером, который может выступить, когда режиссер говорит «Действие», но который также воспринимается как «настоящий», чтобы иметь отношение к потребителю. Это идеальное время, чтобы использовать свои актерские способности, чтобы продемонстрировать, кто вы на самом деле под актерской фанерой.

Как это часто бывает с телевизионной игрой, рекламные ролики дают исполнителям возможность создавать оригинальных персонажей, созданных в данный момент для сериала или рекламной кампании; Например, «Гамлет» против самого интересного человека в мире.Если вы актер, которому нравится играть свою роль в знакомой истории, театр — прекрасное место для этого. Но если вы хотите создать персонажа с нуля, экран подойдет вам лучше.

Кроме того, при сравнении театральных постановок с любыми актерами, снятыми на камеру, включая кино и телевидение, нужно понимать местоположение вашей аудитории — расстояние между вашим ртом и микрофоном по сравнению с расстоянием между вами и сценой и задним рядом Театр — это самая важная вещь, которую нужно помнить при адаптации к среде.

СВЯЗАННЫЕ:

Каковы некоторые из проблем быть коммерческим актером?

В дополнение к эмоциональным и ментальным трудностям, связанным с тем, чтобы быть коммерческим актером, те, кто серьезно относится к этому направлению работы, также должны быть готовы инвестировать в себя задолго до того, как они когда-либо увидят возвращение.

Стать актером любого рода обычно трудно в первые несколько лет. Много прослушиваний, много отказов и много обучения, прежде чем вы получите ответный звонок, не говоря уже о том, чтобы быть брошенным. Встречи с людьми — такая же часть вашей работы, как прослушивание.

«Я никогда не забуду слова моего отца после того, как я решил стать коммерческим актером и прошел несколько прослушиваний без каких-либо заказов и очень мало обратных вызовов», — пишет работающий актер Дэвид Бэнкс. «Он сказал:« Помимо того, что он стал рок-звездой, это вторая самая конкурентоспособная работа.Будьте готовы к номерам, но не позволяйте им повлиять на вашу следующую возможность. Это как вода из спины утки — стряхни ее и переходи к следующей ».

СВЯЗАННЫЕ:

Где я должен инвестировать свои ресурсы?

Для коммерческой актерской деятельности вы должны инвестировать в уроки актерского мастерства, хедшоты, свое резюме, демонстрационный ролик, веб-сайт и социальные сети.

Чтобы начать действовать как актер, вы должны сначала настроиться на успех. Это требует обучения, создания вашего промо-пакета, а также того, чтобы вас видели и замечали люди, которые могут нанять вас! Успешное выполнение этого требует затрат времени и денег.

1. Классы актерского мастерства
Актеры, которые хотят серьезно относиться к своим коммерческим актерским действиям, должны определенно рассмотреть преимущества участия в импровизированных, коммерческих и / или общих классах актерского мастерства на камеру.Занятия по актерскому мастерству могут быть дорогими, поэтому обязательно изучите студию или действующего тренера, чтобы убедиться, что вы находите подходящую форму как в финансовом, так и в личном плане. В идеале вы сможете изучить методы прослушивания, характерные для коммерческой индустрии, в том числе правильное планирование, умелое размещение продуктов и базовые навыки импровизации.

По словам покойного эксперта Backstage Кэролайн Барри, импровизация может творить чудеса в комнате для прослушивания, когда директор по кастингу или коммерческий агент просит вас описать продукт на лету или когда диалог отсутствует.

«Импровизация — это коммерческая необходимость по многим причинам», — настаивает Барри. «Многие прослушивания сегодня не имеют диалога и требуют навыков импровизации, поэтому большинство коммерческих агентов больше интересуются актерами (особенно новыми актерами), которые профессионально изучали импровизацию … Кроме того, те, кто проходил обучение импровизации, обычно гораздо лучше справляются с этим. рекламные прослушивания ».

СВЯЗАННЫЕ:

2. Убийства в голову
Хороший коммерческий выстрел в голову отражает демографическую ситуацию, к которой вы стремитесь, вашу способность продавать продукт в соответствии с вашими физическими возможностями и острое понимание общего вида, который вы изображаете.Подумайте о типах ролей, которые вы хотите сыграть, и подгоните ваши выстрелы в голову под этот образ. «Вы водитель автомобиля класса люкс или водитель компактного автомобиля студента колледжа? Каков ваш подлинный возрастной диапазон? Вы стильный коммерческий телефон типа хипстер или занудный, причудливый офисный тип? спрашивает эксперт за кулисами Марк Картрайт. «Как всегда, вы хотите показать уникальные качества в вашей голове. Но, имейте в виду, коммерческие выстрелы в голову действительно об этой более широкой привлекательности. ”

Прежде всего, рекламодатели хотят, чтобы кто-то с доброжелательным лицом продал свой продукт, поэтому подумайте о том, чтобы делать выстрелы в голову там, где вы улыбаетесь.Выигрышная улыбка может быть именно тем, что Дауни, например, ищет в своем следующем рекламном ролике. Яркие (но не отвлекающие) цвета одежды и более мягкое освещение, которое не создает много теней на вашем лице, также являются идеальными. Если вы решили выстрелить в голову на улице, убедитесь, что позади вас ничего не отвлекает. Вы должны быть в фокусе, а не на заднем плане.

Совет для профессионалов: Как и в случае со всеми остальными выстрелами в голову, убедитесь, что те, которые вы отправляете режиссерам, актуальны.Если вы недавно изменили свой внешний вид — окрашивали ли вы волосы в пурпурный цвет, отрастили грубую бороду или недавно подверглись каким-либо другим радикальным физическим изменениям — убедитесь, что компакт-диски знают, кто идет через дверь их комнаты для прослушивания. Есть несколько вещей хуже, чем вызвать актера для чтения части, основанной на его или ее выстреле в голову, только чтобы узнать, что нынешний взгляд этого человека является полной противоположностью того, что необходимо для роли.

Серьезно подумайте о любых значительных изменениях в вашей внешности, так как это изменение должно быть отражено во всех ваших рекламных материалах, от вашей фотографии в Твиттере до визитных карточек и ваших, как вы уже догадались, хедшотов!

В том же духе, что и ваш выстрел в голову, убедитесь, что вы не изменили свою внешность в Photoshop.«Не сходите с ума от ретуши», — говорит Уильям Харпер, соучредитель первой в мире портативной фотостудии, Headshot Truck. «Если вам 60 лет и у вас есть морщины, будьте красивы и имейте эти морщины. Они часть тебя, и никто не похож на куклу Барби в реальной жизни.

«Вы хотите, чтобы выстрелы в голову представляли вас. Не то, что твоя мама думает о тебе или о твоем парне. Захватите лучшую версию себя в ваших хедшотах. Когда вас приглашает директор по кастингу, вам лучше выглядеть как ваша фотография, и лучший способ сделать это — понять, кто вы и как вы выглядите.”

Но подождите, где я могу получить хорошие выстрелы в голову?

Независимо от того, начинаете ли вы в бизнесе или являетесь опытным ветеринаром, ищущим это шикарное обновление, поиск фотографа в голову — это личное задание, которое может быть весьма полезным — если вы делаете свою домашнюю работу на переднем крае.

Хотя мнения о способе связи расходятся, некоторые актеры чувствуют себя некомфортно, пока не встретятся с потенциальным фотографом, чтобы убедиться, что он соответствует индивидуальности, в то время как другим нравится погружаться и получать то, что они могут сеанса — при поиске места, где можно сделать выстрелы в голову, начните с собственной сети.

Спросите своего другого актера, танцора или модель-друга, где они сделали свои выстрелы в голову, и ознакомьтесь с рекомендациями. Если вам нравится вид фотографии вашего друга, загляните на сайт фотографа и приведенные им примеры. Если что-то резонирует, обязательно принесите эти образцы на съемку или на консультацию, чтобы фотограф знал, какой образ вы ищете.

Если у вас есть агент или друг, который является агентом, спросите его или ее мнение о том, что он или она думает, что вы должны пойти, или еще лучше, если у этого человека есть какие-либо рекомендации фотографа.Это все часть более широкого вопроса о брендинге и создании личности. (Внешняя обратная связь о том, как вы выглядите, может быть более полезной, чем вы думаете!)

Кроме того, если цены на фотографии не указаны на его веб-сайте, обязательно уточните цену заранее. «Когда вы встречаетесь с фотографами, говорите об их пакетах», — советует фотографу по голове Майк Сансон. «Сколько времени они дадут? А как насчет разных шкафов?

«Актеры надумают, что они носят.Вы можете носить все, что хотите, но это не отвлекает », — добавляет он. «Одежда просто добавляет диапазон для предлагаемого типа персонажа. Если вы носите футболку, вам, скорее всего, не позвонят по бизнес-типу ».

После того, как вы заключили сделку, не забудьте просто сидеть сложа руки и доверять глазам своего фотографа. Вы наняли его или ее по какой-то причине, поэтому позвольте ему или ей работать. Бег, чтобы смотреть на экран дисплея после каждого щелчка объектива камеры, только вызовет у вас беспокойство и разочарование.

СВЯЗАННЫЕ:

3. Резюме
Как и в любом рабочем месте, хорошее резюме сделает чудеса для того, чтобы войти в дверь. Если вы начинающий актер, у которого нет кредитов, ознакомьтесь с нашими списками прослушиваний и посмотрите, не произойдет ли что-нибудь на вас в вашем районе. Перейти на работу без объединения. И если вы можете получить оплату, отлично! Но если проект действительно говорит с вами, и вы можете позволить себе пожертвовать своим временем, любой тип актерской работы — хорошее место для начала.(Не волнуйтесь: как только вы утвердитесь, работа на бесплатной основе не изменится!)

У более опытных игроков может возникнуть соблазн продемонстрировать всю работу, которую они проделали, но короткий, приятный и, в сущности, самый эффективный путь для кастинга директоров и коммерческих агентов, у которых мало драгоценного времени, чтобы определить, кто делает, а что нет. соответствовать их счету на этот раз.

Давайте начнем с общих и общих основ резюме от Backstage Expert Клифтона Гутермана. По словам Гутермана, всегда указывайте свое имя, рабочий номер телефона и адрес электронной почты либо своего, либо вашего агента.Любые профсоюзные объединения (SAG-AFTRA, AEA, EMA, SAG-имеющие право) должны быть указаны ниже вашего имени. «Не указывайте личный адрес», — говорит он.

Кроме того, он советует актерам избегать боксирования, указав их возраст или день рождения. «Если актеры узнают точно, сколько вам лет, мы можем неосознанно посадить вас в бокс и посчитать, что вам будет труднее видеть вас -го возраста -го (если мы читаем вас для конкретной роли). Несправедливо, но верно. Пусть ваш выстрел в голову и ваше появление в комнате — и, конечно, ваши актерские способности — сигнализируют о том, какой возрастной диапазон вам подходит больше всего.”

Теперь настало время мельчайших деталей: перечислить ваши действующие кредиты. Вы играли Трейси Тернблад в школьном спектакле «Лак для волос»? Актерский жук кусал вас во время игры в «Горчичное зерно» в «Сне в летнюю ночь»? Независимо от времени или размера части, если вы только начинаете, перечислите то, что у вас есть на данный момент! Как только у вас появится больше опыта, вы можете позволить себе быть избирательным с перечисленными вами кредитами.

«Подумайте об отмене кредитов для старшей школы (или общественного театра), когда вы учитесь в программе для студентов», — говорит Гутерман.«Затем снимите кредиты колледжа после первых нескольких лет профессиональной работы».

Ниже Гутерман приводит пример стандартной практики форматирования кредитных списков.

Всегда обязательно указывайте режиссера и продюсера, где это применимо. Недостаток информации может вызвать подозрения. «Просто сказав, что вы играли Джин Вальжан в« Les Misérables », мы слишком разочаровываем», — отмечает он. «Куда? Гостиная вашей бабушки? (Хотя я уверен, что бабушка любила , конечно.) »

Pro tip: Не пренебрегайте своим разделом специальных навыков, особенно когда речь идет о подаче заявок на коммерческие концерты!

«Ваши навыки (помимо ваших актерских способностей) могут принести вам больше прослушиваний и получить работу, особенно в начале вашей карьеры», — говорит Барри. «Навыки и хобби могут быть почти любыми: от гоночных автомобилей до верховой езды, от обучения компьютерным навыкам, от пения до диалектов, от языков до игры на музыкальных инструментах, от сбора солонки и перца до того, чтобы стать президентом фан-клуба знаменитости, выступать на всевозможных мероприятиях. танцев, а также участие в различных спортивных мероприятиях.Практически все, в чем вы преуспеваете, преуспеваете или имеете некоторый опыт, считаются вашими навыками и должны быть указаны в вашем резюме ».

СВЯЗАННЫЕ:

ЧАСЫ:

4. Демо-ролик
После того, как у вас есть несколько титров на ваше имя, вы сможете собрать свой первый демонстрационный ролик. В наши дни ваш демонстрационный ролик почти так же важен, как и выстрел в голову. Когда все сделано правильно, оно демонстрирует, на что вы способны за две минуты или меньше, выделяя некоторые из ваших лучших работ сразу.

Снимите катушку со своим именем, выстрелом в голову, контактной информацией и веб-сайтом (или ручками социальных сетей, если у вас еще нет веб-сайта). «Затем перейдите прямо к самому лучшему клипу высшего качества, который вы в том числе», — говорит сотрудник Backstage Элли Уайт. «Вполне возможно, что кастинг проходит только через первый клип, прежде чем решить, действительно ли вы подходите для проекта, поэтому вы хотите идти вперед с лучшей ногой вперед».

«Демо-ролик должен подчеркнуть ваши самые продаваемые качества.Это должно быть честное представление о том, как вы выглядите, звучите и действуете прямо сейчас », — добавляет эксперт Backstage Пол Барри. «Любые кадры, которые скрывают любую из этих функций — и старый материал — следует избегать любой ценой».

По этой причине вы должны быть безжалостны с клипами, которые вы выбрали для своей катушки. Убедитесь, что все сцены сосредоточены на вас (то есть, не включайте 45-секундный отрывок другого актера до вашего важного момента ). «Если у вас есть последовательность с хорошо известной звездой, обязательно включите ее в самом начале (когда зритель наиболее внимателен), чтобы создать впечатление, что у вас есть громкие проекты и их можно забронировать», — говорит редактор ролика Райан Томпсон. ,«Кроме того, если у [актеров] есть какие-то клипы без диалога, — добавляет он, — их лучше оставить до конца».

СВЯЗАННЫЕ:

ЧАСЫ:

5. Веб-сайт
Когда речь идет о ваших маркетинговых инструментах, они должны быть своего рода единым фронтом, представляющим разные части одной и той же головоломки.

«Цветовые схемы должны соответствовать текстуре выстрела в голову», — говорит дизайнер сайта актера Микаэль Бланшетт.«Хороший веб-дизайнер должен поработать над тем, какие цвета подойдут, и будет ли он соответствовать голове и общим мыслям фотографа. Это должны быть натуральные цвета ».

Кроме того, убедитесь, что все необходимые компоненты, такие как ваше резюме, демо-ролик, социальные сети и контактная информация, легко доступны, говорит Бланшетт. Посмотрите на сайты других актеров или исполнителей, которыми вы восхищаетесь, и используйте их в качестве отправной точки для своего собственного.

Обязательно не перегружайте страницу.Фид с вашими последними твитами не так необходим, как очевидная ссылка на вашу страницу IMDb.

СВЯЗАННЫЕ:

6. Социальные сети
Говоря о твитах — просто потому, что они не должны иметь приоритет на вашем сайте, не значит, что вы не должны твитнуть! Или Instagramming, Facebook, Tumbling, YouTubing и т. Д. Это основные средства, с помощью которых вы можете следить за тем, чем занимаются ваши любимые режиссеры, агентства, актеры и бренды. Это также место, где вы можете создать свою фан-базу и держать своих подписчиков в курсе того, что вы делаете!

PRO СОВЕТ: Остерегайтесь превращать свои каналы в множество постов «посмотрите на меня».«Прежде чем отправлять свой следующий твит, подумайте, как вы можете привлечь своих подписчиков, задавая им вопросы, предоставляя забавные факты, пустяки или опрос в Твиттере», — говорит эксперт по социальным сетям и эксперт Backstage Хайди Дин. «Это относится не только к вашим твитам и сообщениям. Даже ваш видеоконтент в социальных сетях больше похож на разговор. Лучшие прямые трансляции привлекают аудиторию, предлагая вопросы и комментарии, а не просто трансляции. Не забывайте: это называется СОЦИАЛЬНЫЕ СМИ, поэтому обязательно приглашайте людей на свою вечеринку.”

Делитесь вещами, которые вам нравятся, которые не являются саморекламой. Это даст вашим подписчикам больше контекста для тех случаев, когда вы делитесь тем, над чем работали.

ЧАСЫ:

Каковы хорошие рынки для коммерческой игры?

Плодотворные коммерческие рынки часто совпадают с теми, которые предлагают актерам работу в целом.К ним относятся крупные центры, такие как Лос-Анджелес, Нью-Йорк и Атланта; Техасские города, такие как Остин, Форт-Уэрт и Даллас; плюс Альбукерке, Нью-Мексико; Чикаго, Иллинойс; и Орландо, штат Флорида.

Для лучшего представления о том, что там и где есть, коммерческие уведомления о кастингах Backstage — отличный пример. Они могут быть отсортированы по местоположению, возрасту, полу, этнической принадлежности, типу рекламы и компенсации, поэтому вы можете отфильтровать любые уведомления, которые не относятся к тому, что вы ищете.

Как еще я могу найти прослушивание?

Ну, Backstage, безусловно, хорошее место для начала! В дополнение к доступу к группе кастинговых звонков через U.S., U.K. и Canada, вы также можете создать свой собственный профиль, загрузить свой выстрел в голову и резюме, а также включить URL-адреса на любую из своих платформ социальных сетей, а также на свой веб-сайт.

Хорошо скомпонованный профиль Backstage гарантирует, что вы не только продвигаете свою лучшую ногу при подаче заявок на прослушивание, но и улицу с двусторонним движением! Когда агенты или режиссеры ищут таланты, ваш профиль может быть первым, что они увидят. Узнайте здесь, если Backstage является правильным вариантом для вас.

Когда вы не пользуетесь интернетом для поиска новых актеров, следите за брендами, которые вас интересуют, в социальных сетях, и посмотрите, есть ли у них какие-либо предстоящие прослушивания, — еще один отличный способ начать.Коммерческие агенты также могут быть большими ресурсами.

В промежутках между прослушиваниями, только поддержание связи с индустрией через друзей, мастер-классы или уроки актерского мастерства может только помочь!

СВЯЗАННЫЕ:

Поздравляем! Время пришло. Вы получили свое первое прослушивание. Независимо от того, произошло ли это из-за вашего агента, отношений с режиссером или из-за вашей собственной крови, пота и слез, выявляющих прослушивания, которые работают на вас, вы должны гордиться тем, что зашли так далеко.Что теперь?

Если это ваше первое прослушивание, вы можете ожидать нервничать. Не волнуйтесь, это нормально, когда ваши руки немного дрожат, а сердце — немного бодро. Хитрость заключается в том, чтобы убедиться, что ваши нервы не одолеют вас. И лучший способ сделать это — подготовка, подготовка, подготовка.

Начните с материала, который вам дали. Как только вы получите копию для своей сцены, запомните свои строки, если таковые имеются, и сделайте творческий выбор в отношении вашего подхода.Помните, что нехватка книг освободит вас в комнате, чтобы поиграть с материалом.

(Совет: попав в комнату, даже актеры, которые знают свои линии вперед и назад, иногда предпочитают держать свои бока, чтобы поймать их, если они возятся, и напомнить компакт-дискам, что материал все еще находится в стадии разработки.)

Если в сцене нет диалога — например, вы с энтузиазмом ласкаете свою собаку после использования нового шампуня для домашних животных — обязательно следуйте трем советам Backstage Expert Кэтрин Хартт: используйте свое воображение, всегда будьте позитивны и изменяйте его.

«Представьте, где ваша сцена может появиться в реальной рекламе», — говорит она. «Начните смотреть рекламные ролики и обратите внимание на все сценарии, когда люди просто гуляют, смотрят, улыбаются, держат продукт или едят — вспомните все те виньетки людей, которые смотрят продукты на полках или гуляют в лесу, пока голос за кадром говорит о таблетка.»

Издайте звуки «ох» и «ааа», которые естественным образом осветят ваше лицо, продолжает она. Тишина часто показывает жесткую и «фальшивую» на камеру.И наконец, будьте готовы предоставить несколько разных версий того, что вы приносите на стол.

«Делать то же самое с наклоненной головой двумя разными способами может сильно отличаться от камеры. Измените свое положение тела и мимику », — говорит она. «Может быть, указать на [продукт] в одной версии. Скрестите руки на другой … Сделайте некоторые версии более живыми, а некоторые очень простыми. Немного измените тип персонажа для разных версий. Возможно, один персонаж очень веселый, а другой очень искренний и естественный.Вы не знаете точно, чего они хотят, поэтому дайте им шведский стол лакомств, из которого можно выбирать ».

То же самое касается заученной копии. Убедитесь, что вы не настолько жестки в своем подходе, что не можете поворачиваться, когда режиссер дает вам заметки или просит корректировки. Как уже упоминалось ранее, в таких ситуациях ваша импровизация может пригодиться! Гибкость имеет решающее значение.

ЧАСЫ:

Как и в случае с вашим выстрелом в голову, ношение ярких драгоценных тонов для прослушивания часто может хорошо сработать в коммерческой индустрии.В день прослушивания избегайте одежды с сильным рисунком или неоновых цветов, которые могут плохо отображаться на камере. Покажите, что вы обдумали эту роль. Носите одежду, которая отражает, где вы хотите взять этого персонажа, и не забудьте привнести свой собственный стиль как в вашу внешность, так и в чтение.

«Вам нужно побороть желание подражать парню, которого вы видели в этих рекламных роликах, и сосредоточиться на том, чтобы стать частью роли», — советует эксперт Backstage Джозеф Перлман. «Не пытайтесь направить искушенного парня, который пьет эспрессо и является знатоком спортивного автомобиля.Не пытайтесь подражать занятой маме, которая любит своих детей, но раздражена ее неисправимым мужем. Ты можешь быть только собой. Работайте над коммерческим копированием при поддержке класса, который поможет вам стать на роль — будучи занятой мамой, любителем эспрессо, разочарованным пользователем кредитной карты, прачечным, гоняющимся за белыми. Это всегда должна быть ваша версия.

Что я могу ожидать, когда доберусь до места?

Итак, у вас есть прослушивание, ваши стороны, ваша «версия», и вы точно знаете правильный наряд, но прежде чем попасть в комнату, вы должны войти в ожидающую комнату .И это, вероятно, будет заполнено актерами, которые могут выглядеть так же, как вы. Будьте готовы к этому. Не теряйте самообладания и не оценивайте своих коллег-актеров. (Позже вы можете завести друзей, потому что, скорее всего, увидите их снова, но имейте в виду, что многие люди просто хотят подготовиться к прослушиванию. Так что не принимайте это на свой счет, если никто не хочет получить болтать.) Приносить наушники для прослушивания успокаивающей музыки и делать глубокие вдохи может помочь успокоить нервы прослушивания, но выясните, что работает для вас!

Не забудьте принести свой выстрел в голову и резюме (прочно прикрепленные друг к другу или напечатанные на обороте), удостоверение личности, и не забудьте войти, когда вы приедете.Выделите достаточно времени, чтобы добраться до запланированной встречи; даже если вы не приедете на этот концерт, опоздание не принесет вам никакой пользы.

Количество людей в комнате для прослушивания будет различным. Иногда это просто директор по кастингу или коммерческий агент и оператор камеры. В других случаях присутствуют руководители и другие лица, принимающие решения. Представьтесь, дайте то, что вы практиковали, внесите любые изменения и скажите спасибо перед отъездом.

Не бойтесь задавать вопросы.Неве Кэмпбелл любит спрашивать режиссеров о том, что они уже видели, поэтому у нее есть возможность дать им то, чего у них нет. «Вы знаете, что они видели 30 человек до вас, и они устали от процесса, так какой смысл давать им именно то, что они получили от всех остальных?» она говорит.

Всегда помните: прослушивание — это возможность делать то, что вы любите, для аудитории настолько же, насколько это шанс для построения отношений с режиссером. Даже если он или она не сыграет вас в этот раз, если вы выделитесь, он или она запомнят вас и могут снова привести вас на другую роль, которая лучше подходит вам.

Как насчет озвучивания коммерческой актерской игры? Что мне нужно знать?

Если вы не заинтересованы в том, чтобы снимать на камеру, или вы хотите дополнить коммерческую работу на экране озвучкой, возможно, вы захотите изучить эту сферу деятельности!

Если вы планируете карьеру в озвучке, эксперт по Backstage Джейми Маффетт предлагает задать себе эти 10 вопросов, чтобы оценить вашу совместимость с работой.

1. Что я хочу получить от этого?
2. Каковы мои ожидания успеха?
3. Насколько я адаптируюсь?
4. Хорошо ли я с отказом и разочарованием?
5. Могу ли я посвятить значительное время и усилия без гарантированного или неминуемого вознаграждения?
6. Я взволнован, чтобы узнать новые навыки в области технологий и бизнеса, а также актерского мастерства?
7. Мой дом способствует записи? Если нет, знаю ли я или хочу учиться, как это изменить?
8. Готов ли я сделать финансовые вложения в обучение и техническое оснащение?
9.Я счастлив работать один в течение длительного времени? Сколько напряжения может повлиять на мою личную жизнь?
10. Имею ли я финансовое положение, чтобы содержать себя и / или свою семью в периоды бедной работы?

Глядя на эти вопросы и честно отвечая на них, можно получить представление о том, как выглядит актер закадрового голоса, и о некоторых элементах инвестиций, о которых мы упоминали ранее.

Многие актеры озвучивания предпочитают создавать свои собственные домашние студии с качественными записывающими устройствами и материалами шумоподавления.Это может быть дорогостоящим, в зависимости от материалов, которые вы получаете, но может оказаться хорошей идеей, если вы планируете более серьезно заниматься озвучиванием.

Успешная карьера открывает двери не только для коммерческого озвучивания, но и для видеоигр, кино и телевидения, а также для озвучивания аудиокниг.

Если вы все еще хотите стать актером озвучки, но не уверены, что хотите построить свою собственную студию, традиционный маршрут прослушивания может быть хорошим началом.

Независимо от ваших решений, говорит Маффет, существует семь качеств, которые каждый успешный актер должен развивать — с тренером или без:

1. Устойчивость
2. Focus
3. Адаптивность
4. Надежная трудовая этика
5. Игривость
6. Энтузиазм
7. Доверие

Этот последний элемент вернется в первые шесть.Когда вы будете уверены в своем подходе, остальное последует. Это может помочь вдохнуть жизнь даже в «самые сухие корпоративные чтения», как он их описывает, и позволяет вам «включить эту ментальную кнопку и полностью проявить себя, когда это необходимо».

В нашем Руководстве по Voiceover Training 101 директор по кастингу и эксперт Backstage Терри Берланд рассказывает обо всем, что вам нужно знать о сеансах записи голоса за кадром, объясняя новичкам, что они «будут направлены в стеклянную комнату (стенд), оборудованную с микрофоном, подставкой для скриптов и наушниками.Креативщики, управляющие вами, будут с другой стороны стекла с инженером. Они будут говорить с вами через акустическую систему.

Если творческая группа работает удаленно, «вы будете в студии с инженером, а креативщики будут в студии в своем городе, общаясь с вами и записывая вас через линию ISDN (цифровая сеть с интеграцией служб)», — говорит Берляндский.

«Так же, как прослушивание, большая часть коммерческой озвучки может быть выполнена на профессиональном уровне удаленно с помощью инструментов и домашних приемов, перечисленных выше, но это часто не относится к анимационным сериалам и видеоиграм», добавляет сотрудник Backstage Бенджамин Линдсей.«Режиссеры хотят, чтобы вы в студии звукозаписи (иногда с другими актерами) действительно совершенствовали видение любого говорящего животного или воина-ниндзя, с которым вы играете на экране.

«Также важно помнить, что только потому, что вы были тем голосом, который считался подходящим для работы — будь то анимационный сериал или рекламный ролик для конкретного клиента — вы должны ожидать определенного направления, пока находитесь на стенде. Чтобы помочь с этим, актерам часто говорят эмоциональное состояние их персонажей или то, что на экране.Иногда им даже показывают черновую анимацию, о которой они говорят.

СВЯЗАННЫЕ:

Что мне нужно искать в моем контракте?

Вы официально работающий актер. Congrats! Осталась только одна часть информации, которую мы можем предложить (остальная часть должна поступить от вашего директора) — и это ваш контракт.

Условия вашего контракта будут варьироваться в зависимости от концерта, вашего статуса профсоюза и компании. Но применяются жесткие и быстрые правила:

1. Убедитесь, что вы прочитали все это.
И мы имеем в виду все это, обратно на фронт. Если вы не знаете термин, посмотрите его. Интернет прекрасная вещь! «Относитесь к этому очень серьезно», — советует адвокат Л.А. Тамара Курцман. «Не попадитесь под волнение [получения роли]. Сохраните празднование, потому что вы уверены, что то, что вы подписали, — это то, с чем вы готовы жить не только в ближайшей, но и в долгосрочной перспективе.”

2. Определите, как долго длится контракт и есть ли какие-либо соглашения об эксклюзивности.
Если применяются соглашения об эксклюзивности, примите их во внимание, так как это может означать, что вы не сможете работать в другом месте в течение определенного периода времени. Как говорит Курцман, всегда думай надолго!

3. Подумайте о том, чтобы получить адвоката.
В зависимости от того, насколько крупной является сделка, и от вашего понимания юридического жаргона, вы можете рассмотреть возможность инвестирования (опять это слово!) В адвоката.Это может иметь все значение позже по линии. Намного проще заключить договор заранее, чем разорвать его после подписания.

СВЯЗАННЫЕ:

Теперь, когда вы завершили свой ускоренный курс, став коммерческим актером, возьмите всю информацию, найденную в этом руководстве, и продолжайте! Установите свои цели, тренируйтесь, прослушивайте, промывайте, повторяйте!

Готов? Проверьте коммерческие прослушивания Backstage !

Бриана — главный редактор Backstage.Она курирует редакционные операции и охватывает все, что связано с кино и телевидением. Она интересуется историями о творческом процессе женщин, цветных людей и других обособленных сообществ. Вы можете найти ее в Твиттере @brirodriguez

13 признаков действующей афера

Источник фото: Джесси Балгли

Этот бизнес полон обманщиков, пытающихся использовать в своих интересах актеров. Но знание — сила, и актеры — это талантливая умная группа и . Будучи профессионалами отрасли, охватывающими различные сферы бизнеса, наши эксперты за кулисами видели несколько слизистых мошенников, поэтому мы знали, что они были бы идеальной группой, чтобы задать следующий вопрос:

Каковы явные признаки мошенничества?

Вот ответы от семи профессионалов отрасли! (И если вы пропустили последнюю часть этого столбца (и не получили того, что хотели в праздничные дни), ознакомьтесь с разделом «14 эпических неудач с участием актеров» и узнайте, как получить ответы на свои актерские вопросы в нижней части этой статьи!)

Пол Барри, Л.Преподаватель актерского мастерства и основатель Acting 4 Camera
Если вы никогда не были мошенниками, не беспокойтесь об этом. Если в вашей жизни вас обманули один или два раза, возможно, вам не повезло. Двигаться дальше. Если вы обнаруживаете себя мошенником на регулярной основе, то вопрос для вас не в том, как обнаружить мошенника, а в том, почему вы повторяете одну и ту же ошибку снова и снова?

Наивность — замечательное качество в актере, но паршивое в владельце бизнеса.Вы владелец бизнеса, и ваш денежный поток определяет, как долго ваш бизнес остается на плаву. Чем больше мошенничества, в которое вы вовлечены, тем меньше времени вы в конечном итоге будете в бизнесе.

Жертвы мошенничества почти всегда ищут ярлык или внезапный незаработанный ветер. Мошенники охотятся на эту невинность (или лень — что бы это ни было в вас). Труженики не получают мошенничество. У них нет времени, потому что они заняты работой ради успеха, когда другие делают то же самое. За то время, которое вы потратили на поиск ярлыка, вы могли бы пройти весь трек и стать сильнее и лучше в процессе.

Хайди Дин, основатель Marketing 4 Actors
Прослушивание — это собеседование. Если вы подаете заявление на работу официантом, юристом или секретарем, вы бы никогда не платили за интервью, верно? В актерском мире ничто не отличается! Если агент запрашивает какие-либо деньги авансом, чтобы обеспечить представительство (включая ежемесячную плату за профиль на своем веб-сайте), не подписывайте их. Они также не должны требовать от вас использования их фотографа или их классов. Предлагать фантастических фотографов и действующих тренеров — это хорошо, но если они требуют, чтобы вы заплатили одному из их людей, чтобы получить представление, то вас обманули! У меня есть несколько советов о том, как определить здесь актерскую или модельную аферу.

Дэвид Патрик Грин, основатель Hack Hollywood
Основные признаки действующего мошенничества исходят из вашей интуиции. Спросите себя, будет ли то, что вы продаете, работать в каком-либо другом бизнесе или отрасли.

Успех требует тяжелой работы и выполнения дел, которые могут доставить вам неудобства. Несмотря на ваш страх, желая, чтобы была фея, которая могла бы облегчить ваше путешествие, что-нибудь или кто-нибудь, кто скажет вам, что они могут как-то облегчить вам жизнь или поднять вам ногу, на которую вам не нужно работать, — определенно афера ,

Доверяй своим инстинктам. Они всегда правы. Люди, у которых есть то, что вы хотите, не могут быть куплены.

ЧИТАЙТЕ: 11 Подсказок, чтобы Избежать Мошенничества Кастинга

Кэтрин Хартт, основатель Hartt and Soul Studio
Контрольные знаки, которые вы должны скрыть свой кошелек и запустить:

• В любое время «торговый центр» и «поиск талантов» в одном предложении.
• Агент просит деньги авансом, чтобы представлять вас.(Он должен получить процент от вашей работы.)
• Кто-то обещает сделать тебя звездой, если ты дашь им деньги.
• Кто-то просит вас быть в его агентстве, и вы никогда не встречали его и не посылали ему фотографии, особенно из города, расположенного далеко от вас.
• Рекламный или радиореклама сообщает, что вы можете получить бесплатное прослушивание.
• Каждый раз, когда кто-то пытается заставить вас посещать занятия в рамках пакета для звездной программы.
• Фраза «Наш талантливый разведчик в вашем городе!» Бегать! Не смотри назад! При возникновении сомнений в гугле их следует слово «афера».

Джозеф Перлман , действующий тренер в Лос-Анджелесе, основатель Академии актерского мастерства Pearlman
Одной из самых крупных действующих мошенников в отрасли являются те сомнительные бандиты, которые пытаются продать актеров из-за проигрышного предложения найти их «ниша» или «тип». Это все равно что пытаться украсть вашу личность и продать вам второсортную версию себя. Погоня за нишей / типом — это занятие актера воскресного водителя, так как оно вращается вокруг попытки найти то, в какие заранее прописанные устаревшие коробки (я) вы можете аккуратно упаковать себя — и все для удовольствия! Это дерьмо ментального стада, и оно продано давке актеров, которые считают, что есть один заранее заданный путь к успеху в отрасли.

Форма высшего искусства состоит в том, чтобы делать то, чему учат в Гарвардской школе бизнеса, и выявлять вашу «особенность» или «ценностное предложение» — это ваш вау-фактор и основа вашего бренда! Это уникальное сочетание взглядов и поведения, которое делает вас оригинальным и отличает вас от стада. Это показывает индустрии то, чего они никогда раньше не видели и отчаянно должны иметь, потому что никто другой не может это сделать. Я помогаю актерам раскрыть их уникальные особенности и помогаю им использовать их для начала своей карьеры на своих собственных условиях.

Джессика Рофе, основатель и художественный руководитель A Class Act NY
Безошибочным признаком того, что агентство по подбору талантов является мошенничеством, является то, что они просят у актера деньги заранее. Если агент предлагает вам оплатить ваш выстрел в голову за вознаграждение или предлагает обучить вас за плату, это, безусловно, мошенничество. Актер должен платить агенту только тогда, когда он заказывает работу, а агенты могут брать только 10 процентов, поэтому, если кто-то просит больше, они не являются законным агентом.

Дениз Саймон, действующий тренер из Нью-Йорка
Перед тем, как бросить свои с трудом заработанные деньги, посмотрите на эти красные флаги:

• Любой, кто говорит, что может сделать тебя звездой.
• Когда вам говорят, что вы можете зарабатывать до 300 долларов в день дополнительно, опыт не требуется.
• компаний, принимающих ваши звонки в 22:00.

Есть много авторитетных режиссеров и агентств, которые принимают новые таланты каждый день. Сделайте свое исследование. Если это пахнет как мошенничество, скорее всего, так и есть. Подробнее о мошенничестве читайте в моей статье «7 признаков жульничества на кастинг».

Хотите больше участвовать в сообществе Backstage? Стать абонентом можно здесь !

Мнения, выраженные в этой статье, являются исключительно мнением отдельных лиц, предоставляющих их,
и не обязательно отражают мнение Backstage или его сотрудников.

Что входит в резюме актера?

Источник фото: Джесси Балгли

Являетесь ли вы актером, юристом, врачом, официантом или кем-то еще, резюме пень профессионалов в самых разных профессиях.

Сегодня наши эксперты за кулисами дают наилучшие ответы на вопрос: Что принадлежит и не принадлежит к действующему резюме? И что вы можете сделать резюме, когда вы только начинаете?

Вот несколько ответов от профессионалов отрасли, охватывающих различные области этого бизнеса, чтобы дать вам некоторую перспективу!

Хотите знать, о чем эта новая колонка? Backstage Experts Answer отвечает на ваши вопросы и передает их нашей невероятной сети экспертов.Если вы пропустили последний взнос, ознакомьтесь с разделом «14 советов по определению вашего бренда» и узнайте, как получить ответы на свои вопросы в нижней части этой статьи!

Кэролайн Барри, преподаватель по камере и коммерция
Я считаю, что резюме не должны быть длинными, а просто должны быть , впечатляющие . Агенты, коммерческие и театральные компакт-диски имеют на это меньше минуты. Их обычно не интересует объем того, что они считают незначительным.Они ищут учителей, школ, театров, студий, режиссеров и т. Д., Которых они уважают. Тогда агенты и компакт-диски могут вас привлечь. (Очевидно, что есть исключения, и некоторые увидят актеров с небольшой «резюме», так сказать.)

Актеры могут честно сделать свои кредиты, обучение и навыки более сильными. Вот пример в каждой категории того, что я предлагаю:

Театр:
Лос-Анджелес (или где-либо еще)
Показать имя Роль Год (если достаточно актуален) Театр или режиссер

Фильм, телевидение или веб-серия:
Фильм или телевидение Имя Роль Год или город Производственная компания, режиссер или студия

Обучение:
Название курса Город Год Учитель или Студия

Когда актеры начинают, их навыки и хобби могут помочь им получить коммерческое прослушивание и иногда другую актерскую работу (когда физически правы).Чтобы узнать о значении и о том, как сделать его мощным, прочтите эту мою статью за кулисами на эту тему.

Дэвид Патрик Грин , основатель Hack Hollywood
Что вы должны поместить в свое резюме? Как можно меньше. Поставьте себя на место того, кто его рассматривает. В большинстве случаев у них есть всего несколько секунд, чтобы просмотреть ваш материал. Если он переполнен и перезаписан, будет трудно понять, что имеет отношение к их проекту.

Если у вас нет большого опыта в актерской игре, замените его тренировочным и / или жизненным опытом. Расскажите историю, которую вы хотите, чтобы люди услышали. Единственное, что имеет значение, это то, можете ли вы сделать эту работу. Если ваш опыт не проясняет это, скажите им, что делает.

Кэтрин Хартт , основатель Hartt and Soul Studio
Что в резюме: цвет волос и глаз, рост и вес, дата рождения (для всех моложе 18 лет), кредиты, обучение и специальные навыки.
Стандартный заказ: кино, телевидение, реклама, озвучка, индустрия, театр, обучение, специальные навыки.
Фильм и телевидение: перечислите проект, кредит (имя персонажа необязательно), а также студию или производство.
Voiceover: работа за кадром, музыкальные клипы, личные выступления и т. Д.
Театр: список производства, персонажа и места проведения
Обучение: список имени класса, тренер, место проведения и город
Специальные навыки: список физических способностей или других навыков, которые может понадобиться, чтобы устроиться на работу
Что не входит в резюме: возрастной диапазон, категории, в которых у вас нет опыта, моделирование и печать, а также фоновая работа.

Тони Хауэлл, основатель Creative Social Media
Что принадлежит? Членство в профсоюзе, контактная информация, рост, тип / диапазон вокала (для певцов), кредиты, обучение и специальные навыки.

Что не принадлежит? Необычные шрифты и форматирование, ваш адрес, цвет или вес глаз / волос, фальшивые кредиты, навыки, которые вы изучаете и диапазоны, которые вы достигаете, и скрепки (более одной страницы).

Начиная? Смотрите все вышеперечисленное и работайте с тем, что имеете! Пока у вас есть профессиональные кредиты, школьные постановки (или даже сцены, над которыми вы работали в классе) в порядке.Просто отметьте этот опыт правдиво. Пока у вас нет представительства, личная контактная информация в порядке. Итог: упакуйте и представьте себя настолько профессионально, насколько это возможно.

Джозеф Перлман , актерский тренер из Лос-Анджелеса
Ваше резюме — это просто документ, который показывает ваши кредиты, обучение и специальные навыки на профессиональном уровне. Если у вас мало узнаваемых кредитов, есть еще способы улучшить общую презентацию.Например, если вы играли в инди-фильмах, которые играли на фестивалях или получали награды, вы можете обозначить это в своем резюме звездочкой и пометкой внизу. Если вы только что сняли студенческие фильмы, укажите имя директора, а не университет, если только это не престижная киношкола, такая как AFI или NYU. Подчеркните свое обучение и убедитесь, что резюме демонстрирует, что вы учились у уважаемых учителей. Используйте раздел специальных навыков, чтобы составить список способностей, которые могут добавить к работе, таких как стрельба из пистолета, гимнастика и навыки иностранного языка.Веселитесь с разделом специальных навыков! Добавьте необычный специальный навык, такой как «бросать электронное оборудование» или «ловит каждую ссылку Сайнфельда, независимо от того, насколько неясной». Часто это может быть органичным и забавным разговором во время прослушивания. В нашей Программе карьерного роста мы помогаем актерам начать карьеру и составить резюме для максимального эффекта.

Джеки Рейд, менеджер и владелец L’il Angels Unlimited
Вещи, которые обычно выходят на первое место в резюме, — это ваше имя, представительство и возрастной диапазон.В теле резюме указываются ваши кредиты, включая название проекта, имя вашего персонажа и сеть, в которой появилось шоу. Если это проект театрального / художественного фильма, вы должны указать имя, роль и имя режиссера. Вы также должны указать, была ли эта роль одной из главных ролей, приглашенной звездой или ведущей. Далее идет образование. Это не имя вашего учителя английского языка в средней школе; это уроки, относящиеся к индустрии, такие как уроки актерского мастерства, импровизации, техники холодного чтения, уроки пения, обучение танцам и т. д.Ваша следующая категория — навыки (свободное владение испанским языком, катание на лошадях и катание на коньках, игра на гобое или вождение мотоцикла). Вещи, которые не являются особыми навыками, — это шоппинг, чтение шпионских романов и поедание суши. Сохраните их для своего профиля Match.com.

Когда вы начинаете, первое, на что смотрят режиссеры, — это то, с кем вы тренировались. Видя действующих тренеров, которых они знают и уважают, вы откроете двери, когда у вас будет резюме без реальных действующих кредитов.

Джессика Рофе, основатель и художественный руководитель A Class Act NY
Одна вещь, которая абсолютно не принадлежит резюме, это ваш домашний адрес. Особенно когда имеешь дело с детьми, это может быть довольно опасно, если попадет в чужие руки. Для детей и подростков, у которых может не быть много в их резюме, они должны включать любые школьные или общественные театральные постановки, в которых они участвовали, а также уроки, которые они взяли. Также перечислите все специальные навыки. Это особенно важно, когда дело доходит до коммерческого литья.Если у вашего ребенка есть особые навыки — например, они свободно говорят по-испански или у них коричневый пояс по каратэ — опустите их. Вы никогда не знаете, когда работа требует ребенка, который может сделать что-то особенное!

Дениз Саймон, действующий тренер из Нью-Йорка
Резюме не только предоставляет вашу контактную информацию, но и предоставляет весь ваш опыт, обучение и специальные навыки. Ваше имя должно быть написано более крупным шрифтом вверху вместе с контактным телефоном, адресом электронной почты и, если у вас есть, веб-сайтом и профсоюзом ниже.Никогда не указывайте свой домашний адрес, так как вы не знаете, где будет находиться ваша фотография. Вы можете перечислить важные факты, такие как рост, вес, цвет волос и глаз, а также, если вы артист музыкального театра, ваш вокальный тип.

Ваш опыт следует разделить на категории: театр, телевидение / кино и рекламные ролики. В трех столбцах перечислите название спектакля, роль, которую вы сыграли, и где вы выполняли или кто его продюсировал. Ваше резюме должно быть только на одной странице и размещено просто в столбцах, чтобы его было легко читать.

Предупреждение: не ври! Если вы только начинаете, перечислите все имеющиеся у вас местные или школьные кредиты. Если у вас его нет, просто приложите свои тренировки и специальные навыки. Ваши специальные навыки должны включать только те, в которых вы преуспели. Для ознакомления с резюме перейдите по этой ссылке на мой сайт. Удачи.

I lene Starger , директор по кастингу в Нью-Йорке
Очень важно иметь безупречное резюме, часто проверять его на точность, обновлять, а также проверять правильность написания названий / упомянутый персонал.Я часто вижу резюме с опечатками, и это может смутить актера. Не помещайте небольшую фотографию себя в резюме, или свой вес и рост; Держите его в чистоте и без помех.

Перечислите контактную информацию и проекты, в которых вы действовали (не дополнительная работа). Перечислите свое обучение / образование. Перечислите свои специальные навыки, но только если они являются серьезными (музыкальные способности, разговорные / иностранные языки, на которых вы можете работать, умение ездить на лошади и т. Д.), Если применимо. Если у вас двойное гражданство, укажите это и укажите, есть ли у вас грин-карта (если вы не являетесь гражданином США).Гражданин). Не подавляйте глупые навыки, которые не повлияют на вашу способность выполнять роль. И будьте осторожны, чтобы не преувеличивать свои навыки. Однажды я снялся в актере, который сказал, что может кататься на лошади, и на съемках фильма он испугался лошади, и это создало серьезные проблемы для производства.

Если вы только начинаете, укажите в своем резюме свое образование и все, что вы делали, а также учителей, с которыми вы учились или учились. Самое главное, даже если у вас нет кредитов, будьте правдивы! Нет ничего постыдного в том, чтобы быть новичком!

Джон Сванбек , автор-автор
Многие режиссеры кино и телевидения, в отличие от режиссеров, не так заинтересованы в резюме, как в головных уборах и демо-роликах или роликах, которые они предпочитают прежде всего.Интересно, что режиссеры кино и телевидения замечают, когда они смотрят на резюме актера, так это то, сыграл ли актер каждый жанр фильма или телешоу, который выбрал режиссер, независимо от того, играл ли актер подобный тип или нет. роль, как роль, на которую он или она проходят прослушивание, и, если да, как часто, и может ли актер внести в проект что-либо, что увеличит профиль проекта в отрасли, или на фестивальной схеме, или финансистам и дистрибьюторам.За исключением этого, они любят открывать кого-то нового. Однажды я нанял актера, который имел только кредит на ее резюме. Он гласил: «Ваш следующий фильм».

Есть вопрос? Напишите нам на Facebook или в Твиттере @Backstage.

Хотите быть более вовлеченным в сообщество Backstage? Стал подписчиком здесь !